【摘要】论文通过现代舞剧<天鹅湖记>中的语汇来举例进行分析，<天鹅湖记>语汇的独特之处与所表达的内容紧密结合，同时在舞剧中她运用了讽刺。批判。夸张和幽默等手法对现实社会的舞蹈比赛进行了批判，具有更高一曾的精神意义，个人色彩非常浓厚，用不同的舞蹈形式和表现手段进行着不一样的表达。
　　【关键词】创作构思；舞蹈语汇；社会审美
　　《天鹅湖记》是一部中国现代舞剧作品，创作的初衷源自圈内人士对现实教育环境矛盾的感悟，即“幸运的我们也在这个湖里，不幸的我们却不是天鹅。”作品虚拟出一个当下人，特别是舞蹈从业者都备受瞩目的事件——舞蹈比赛，用这一现实情景在当下的意义来反映舞蹈人梦想的焦点。编导把作品的主题选择锁向芭蕾舞剧《天鹅湖》这一伟大的作品，用《天鹅湖》那永不衰竭的魅力和深入人心的旋律，重构当下中国舞蹈教育和舞台呈现的进行时。这既符合《天鹅湖记》作者的创作背景，也符合作品产生的动力源泉。因为，作为舞蹈人，编导经历了“人在湖中，却无法成为天鹅”的痛苦；作为身居第一线的舞蹈教员，在教学相长的环节中她又亲历了教育的真实。所以，40年的感悟在其现代舞编导的创作中，让她能够冲破舞蹈教育的围城，站在一个广阔的的视野中勇敢并大声地言说现实。
　　一、《天鹅湖记》的创作构想
　　《天鹅湖记》的创作构想来源与作者对社会和生活中的感悟对从事舞蹈教育这么多年个人的见解，终于在这部舞剧中呈现和发泄出来。虚拟出了一个从事舞蹈人都备受瞩目的——舞蹈比赛，用这样的个一真实社会现象来反映出舞蹈人追求的梦想与焦点。谈到《天鹅湖记》我们都会想到《天鹅湖》，也曾经有许许多多的舞蹈爱好者把这两部作品混淆过。还有一位非舞蹈专业的朋友曾经问过我“舞剧《天鹅湖记》是不是就用现代舞跳的《天鹅湖》？”这是看来很多人会认为这是一个笑话，但是在还没有看之前，仅知道作品的名字和音乐这两点的话难免会让人浮想联翩。编导借用了经典古典芭蕾舞剧《天鹅湖》里最具魅力的舞蹈象征和那动人心弦的音乐旋律，并运用独特的创作手法来演绎了一场与众不同的现代舞剧。
　　古典芭蕾舞剧的“天鹅”充满了无奈和心酸，现代舞剧中却人人都有“天鹅”梦。“天鹅”这个在人们独具魅力的象征；这个在我眼中美丽、忧伤却又浪漫的名词；在编导心中却是一个“恶魔”，想当“天鹅”便是恶梦的开始。舞剧的选材，舞剧的形式，身为舞者的我们再熟悉不过，它就在我们的身边上演着。这充满真实性、生活性的创作构思，让我想起舞蹈创作选材的标准的同时，也感受到了编导内心想法。“幸运的我们也在这个湖里，不幸的我们却不是天鹅。”这是舞剧前言是编导一句极为精髓的感慨。舞剧编导通过借用“天鹅“的象征、选择柴可夫斯基同名舞剧的音乐做主题、舞台再现舞蹈比赛过程作为形式、以及编导独特的语汇手法准确地表达了自己立意、内容与想法。一个真实存在并仍在蔓延的社会现象来反映出舞蹈人追求的想与焦点。层出比穷的各类专业比赛使人们都为之发狂，而漠视了“人性”的存在。巧妙的借用经典元素、大胆的选材构思和独特的舞蹈语汇，帮助曾经身为舞者的编导把对生活感悟和对舞蹈教育的见解，在舞剧中编导通过了舞蹈语汇与道具的配合，好的形式上把握的同时通过运用夸张和幽默手法编排舞蹈语汇，传达出她对舞蹈比赛以及现实社会的讽刺和批判性。这种大胆想法不仅在舞剧上有了新的突破与创新，更让欣赏者在心灵得到满足的同时不得不去思考现实舞蹈中所存在的问题了。
　　二、独特语汇的真实性与批判性
　　在舞剧《天鹅湖记》中，我认为最具有独特魅力的就是语汇的编排，因为现在有些舞剧有好的形式与内容，但是因舞蹈语汇的不够精确地诠释编导想表达的内容，使得作品不能深入人心。《天鹅湖记》中除了选材的大胆，另外语汇的运用显得独特而真实。在舞剧第三场的“比赛”中的舞蹈语是运用了道具“假腿”来表现比赛过程，并运用了四种不同的表现腿的形式：造型腿、观音腿、飞腿、枪腿。舞蹈比赛需要展示能力这是多么真实地存在舞者的生活里，而假腿作为舞蹈语汇的使用显得是那么的与众不同，特别舞台的舞美设计，使得语汇形式成为亮点。假腿的运用，夸张的肢体语汇的创作，往往是众多作品中不敢使用的手法，因此显得尤为独特。
　　如果说语汇的独特性是这部舞剧的亮点，那么舞剧

中生活动作的运用，正是让这部舞剧深入人心的“路标”。敢于在作品中用生活动作作为语汇的编导并不多，因为生活动作不像常见的舞蹈语汇，只是肢体的展示。它更多是状态和心情的体现，又因为它来源于生活，来源于我们生活中的真情实感，生活中经常出现的动作，所以给人的感觉那么的贴近生活贴近自己。
　　在我看来舞剧中假腿的运用是独特的，生活动作的运用是真实的，用假腿展现的舞蹈语汇是夸张大胆的却也充满了严厉的批判。让我有如此强烈感受的语汇，我不得不说非造型腿莫属。“观音腿”是前面的延续和进一步的表现，以群舞的方式把“千手观音”的手，变成了腿，这个创意上更能够看出作者夸张和幽默的手法，同时带者讽刺的意义，更强调了舞蹈大赛的旋绕技术，利用腿的舞蹈语汇表现各种夸张花哨的造型将这一场做了进一步推进。到“飞腿”的时候，满台的假肢飞舞镁光灯下，见物不见人，以夸张的比例呈现在舞者的手中形成独特的舞蹈语汇，不是用舞蹈演员的肢体来舞蹈而是利用道具的假肢做为语言，更夸张和强调了所要表达的意义，满天的腿飞舞着，上下起伏流畅幽雅。“枪腿”动作语汇及其简单，用的抱着腿，顶着腿，拖着腿，抗着腿到处都是腿的走着，但这时的走不在是那么简单，它更赋予了重量，赋予了压力。在旋绕着腿与技术中舞蹈人的生活里，透露出诙谐的色彩，夸张大胆的语汇掀起舞蹈比赛的高潮，舞蹈的“天鹅”正是这腿飞满天。我也感受到编导对舞蹈教育有质疑的同时，我对社会教育现象也产生了质疑。就在舞蹈不断发展的过程中人们对舞蹈的要求技术远远超出了舞蹈所要表达的情感，人们对舞蹈的审美与认识也开始依赖于技术与柔韧性中，那么究竟是观众的欣赏角度带动了舞蹈技术性，还是舞蹈的技术转达给观众这就是所谓的舞蹈艺术呢？在看完这部现代舞剧《天鹅湖记》时，让做为舞蹈人的我们更多的是去思考现实社会所存在的问题和去追寻着舞蹈艺术的真谛。　三、利途接近社会审美的语言表达
　　舞剧《天鹅湖记》，这部现代舞剧的作品，它给我带来更多的是对社会审美的感慨。舞剧构思的大胆，不仅是借用了“天鹅“的象征、选择了柴可夫斯基同名舞剧的音乐做主题，还有舞蹈语汇的运用。
　　舞蹈是一种以人体动作为“语言”的艺术形式，它有着其他艺术形式所无法替代的社会功能，其有别于它类艺术的本质核心，就在于它首先强调的第一要素便是舞者身体语言能力的塑造（特别是对于专业舞者更是如此）。于是在舞者身体尝试表达的启蒙阶段，必须要经过一段劳其筋骨、苦其心志的艰苦磨砺，方为日后的表达创造必要之条件。舞剧的“比赛”中，编导并没有直接选用舞者的肢体做比赛中的技巧展示部分，而是通过假腿的运用，只是的假腿不是道具的简单概念，更确切的说是肢体语汇的延伸。假腿的出现，刺激着身为舞者我的眼球。编导用夸张的手法使假腿做出各式样的“高难度技巧”，更甚是把人们一直感叹视觉震撼的《千手观音》的“千手”变成了“千腿”。记得我的一位老师在给我训练的时候说过的一句话：“要让你腿和你的手一样（灵活）。”这回我确确实实是看到了腿和手一样，可是那是假退。我们也必须要意识到，正因为舞蹈是身体语言的艺术，所以，它在表达技术上一方面具有其它艺术不可替代的属性，但另一方面也拥有自身不可逾越的局限。在舞蹈历届比赛中，看到技巧展示部分难度不断加深，除了感到兴奋震撼的同时，我看到更多的是社会审美，社会对舞者们的审美，社会对舞蹈审美。社会的审美在偷偷的控制着舞蹈语汇的变化。特别除此之外，春晚也是一个很好的例子，从《俏夕阳》到《千手观音》到《飞天》接着是《蝶恋花》，充满的是佩服和震撼，反思这些受人们所喜爱的舞蹈作品当中的语汇以及技巧难度是否在日益增长。
　　舞剧中运用假肢来延伸舞蹈语汇，作为难度技巧的展示。是什么让我们的编导用如此大胆的手法？我也认为是社会的审美。假肢就像“冷笑话”，现在的人们不再热衷于开怀大笑之后的忘却而更执着于笑声背后的故事。舞剧中假腿语汇难度的夸张和生活动作都告诉我们，舞蹈作为艺术门类中的一支，它属于审美学的范畴，而不在伦理学的行列，我们不能对它的功能求大求全，要尊重舞蹈艺术的发展规律。过多地强调用肢体去表现深刻的思想内涵，会让其自身的发展轨迹发生偏离。
　　《天鹅湖记》的成功不仅仅在于它创作构思、舞蹈语汇独特、真实。在编

创作的背后，我看到更多的是，她对生活的感受、对经验的积累、对社会现象的捕捉。而我的感受到的是，舞剧通过舞蹈比赛作为形式，在表达舞蹈教育的现状的同时透露出社会生活的现状。舞蹈比赛结束了，生活呢，继续着。
　　参考文献：
　　[1]百度网《借题发挥》作者：李青发表于：2006.11.15
　　[2]《现代舞的理论与实践》（第一卷）欧建平著，光明日报出版社
　　[3]《现代舞蹈的身体语言》刘青弋著，上海音乐出版社
　　[4]《北京舞蹈学院学报》邓佑玲主编，101页浅析春晚舞蹈作品