《白话文学史》中的文学观念对胡适诗歌创作的影响

胡适先生的《白话文学史》是中国现代文学史上一个独特的存在。除去文学的意义与价值外，它还肩负着历史的使命，浸透了胡适先生的论文联盟http://心血与爱憎。此书强调平民文学的观念；对于以滑稽、诙谐为特征的“打油诗”有新的认识；对于杜甫的诗歌创作方式有独特的剖析。在写作文学史的同时，这些观念深刻地影响了胡适先生的个人诗歌创作。
　　
　　一、平民主义的文学观：形式与内容的平民化
　　
　　胡适是一个持平民主义文学观的作家。他认为“一切新文学的来源都在民间。民间的小儿女，村夫农妇，痴男怨女，歌童舞妓，弹唱的，说书的，都是文学上的新形式与新风格的创造者。”①由此，他认为民歌与乐府诗对于中国文学的发展具有相当重要的意义。对于盛唐诗歌的辉煌，诸家多有评说，而胡适却有着与别人不同的观点：“盛唐诗的关键在乐府歌辞。”①他认为，乐府民歌的风趣与文体不知不觉地浸润、影响、改变了诗体的各个方面，使这个时代的诗在文学史上大放异彩。
　　对于民歌与乐府歌辞的价值的认同，对于骈文，赋体、律诗的贵族化与文人化的厌弃，表现了胡适在文学形式上的平民化。形式与内容相依相关，形式对内容有着一定的反作用，形式的平民化必然与内容的平民化共存。胡适是平民文学的提倡与坚持者。他不屑于庙堂的文学，因为“庙堂的文学可以取功名富贵，但达不出小百姓的悲欢哀怨：不但不能引出小百姓的一滴眼泪，竟不能引起普通人的开口一笑。因此，庙堂的文学尽管时髦，尽管胜利，终究没有生气，没有‘人的意味’。”①他所欣赏的，是有无上上品之誉的民间故事诗《陌上桑》；是写社会情形的平民文学《孤儿行》；是仅以80字，就塑造出卑劣前夫与贤淑民妇的形象的《上山采蘼芜》。
　　胡适先生对于民生疾苦的关怀、对于社会问题的思考体现于他一生的的论著与诗作之中。早在1908年6月9日的《竞业旬报》上的《送石蕴山归湘》中，胡适就有“近多亡国飘零恨，此去应先吊汨罗”②之音。此外，他还有多篇反应民生与社会的诗作发表。《人力车夫》以“客”面对16岁车夫，在坐与不坐之间的两难表现出底层人民的贫苦生活以及社会问题解决之艰难。《威权》讲述了压迫人民的统治者必将为人民所推翻的道理。《外交》写“我”夜晚打南京鼓楼下过，见有泥水匠在打夜工修补鼓楼红墙，于是发出这样的感慨：“我们很感谢美国的议员团/你们这一次来游/使霉烂的南京也添上一些儿新气象！”③这首诗对当时的统治者加以辛辣的嘲讽。《示威》是一篇颇有深意的诗，它针对现代“文明”社会中拉着囚犯游街示众的荒诞时间而发。有人被这种示众吓倒了：“一个年轻的犯人/很清秀的容貌/竟站不住了”；而并非所有人都能被吓住，“一个中年的犯人/望着那晕倒的人冷笑”；围观的群众也不过只是产生了一种游戏心理：“看的人也彼此招呼/咱们天桥瞧热闹去。”③
　　胡适对于白话文与白话诗歌的提倡，他的“作诗如作文”的主张，他用语的自然与朴素，都实践着他的“八事”主张。他对于民生疾苦与社会问题的关心，又发扬了千年来中国文人的积极入世精神。他是资产阶级的知识分子，但是，无论文学主张，文学形式与内容，他都是平民化的。
　　
　　二、滑稽、诙谐的打油诗
　　
　　胡适对于幽默与诙谐似乎颇为欣赏，他的《白话文学史》也别具一格地发掘了许多具有滑稽、诙谐特色的作家作品。这应该与胡适对“打油诗”的意义的认识有关。胡适认为，“打油诗”自然而不做作，是白话诗的来源之一。“凡从游戏的打油诗入手，只要有内容，只要有意境与见解，自然会做出第一流的哲理诗的。”①
　　正是认为“打油诗”有此等的意义，胡适个人诗创作中出现了为数不少的“打油诗”。笔者做了一个小小的统计，《旧诗稿存》、《尝试集》、《尝试后集》中一共有胡适诗作242首，其中，具有滑稽、诙谐色彩的“打油诗”就有25首，占了将近总诗作的十分之一。
　　1908年11月的《竞业旬报》上所发表的《答丹斧十杯酒》②是现存胡适最早的一首白话韵文诗：
　　一杯酒儿酒满钟/卿卿今日何须送/你代我把双亲奉/阿阿育，你代我把双亲奉/二杯酒儿酒未干/大二小女你要管/你挑着千斤担/阿阿育，你挑着千斤担……十杯酒儿汽笛鸣/眼儿一瞬人远天涯近/横糊抛巾影/阿阿育，横糊抛巾影
　　这首白话韵文，具有民间小曲的风味，把本是悲伤的离别渲染上了一种“玩”味儿，倒是别有一番情致。可以见得出胡适在利用民歌形式的同时，又为小诗注入一种诙谐的色彩。胡适的打油诗，多是对生活小事的细致感受，或是朋友间的来往唱和。称得上他自己所说的“有内容，有意境与见解的第一流的哲理诗”的应是如下《看花》：“院子里开着两朵玉兰花，三朵月季花/红的花，紫的花，衬着绿叶，映着日光，怪可爱的/没人看花，花还是可爱；但有我看花，花也好像更高兴了/我不看花，也不怎么；但我看花时，我也更高兴了/还是我因为见了花高兴，故觉得花也高兴呢/还是因为花见了我高兴，故我也高兴呢？”③
　　这首诗先是描摹花的形态，再赋予花以生命和思想，然后，“我”与“花”之间，形成一种对话与交流。末尾两句，将看花提升到哲学的高度，引人无尽深思。
　　
　　三、抽象的道理要用具体的写法
　　
　　胡适对律诗以外的杜诗，是相当欣赏的，杜甫的诗歌观对于胡适的诗歌创作有着相当程度的影响。胡适评论杜甫的《哀江头》、《哀王孙》以及《石壕吏》等诗道：“这种诗的方法只是摘取诗料中的最要紧的一段故事，用具体的写法叙述那一段故事，使人从那片段的故事里自然想象得出那故事所涵的意义与所代表的问题”①。其实，这种方法的实质就是以具体的写法说明抽象的道理。
　　胡适在自己的诗作中，继承并发扬了杜甫的这一方法。胡适的小诗《威权》以具体而形象的方式，说明经过几千年的奴役，反抗的力量在积蓄，凶残邪恶的统治者必将被赶下历史舞台。《上山》一诗中，在上山的路上，“我”历尽辛苦，快到山顶时，“我”却疲倦睡倒，重新醒来时，天已黑路已难行。这告诉人们只有契而不舍，才能到达目的，千万不可半途而废。
　　在胡适的《谈新诗》一文中，他对“新诗的方法”做“总结的收场”时强调诗要用具体的做法，不可用抽象的说法，并说“凡是抽象的材料，格外应该用具体的写法”，并以李义山、沈尹默、傅斯年以及自己的诗《老鸦》为例来说明“抽象的题目要用具体的写法”的道理。《老鸦》：我大清早起/站在人家屋角上哑哑的啼/人家讨嫌我，说我不吉利：—— 我不能呢呢喃喃讨人家的欢喜! /天寒风紧，无枝可栖。/我整日里飞去飞回，整日里又寒又饥。——我不能带着鞘儿，翁翁央央的替人家飞/也不能叫人家系在竹竿头，赚一把黄小米！①
　　胡适曾因发表关于文学以及社会方面的言论而遭到一些人的不喜欢，但是他仍然坚持自己的意见，不肯屈就。这首诗，是以“老鸦”的意象来说明做人要不畏人言，不畏强权，坚持自我的道理。
　　胡适的一系列文学作品与论著的发表，对于白话文地位的确立具有不可估量的价值与意义。他对于平民主义文学观的坚持，使他的诗作中充满对民生疾苦的关怀，使他更深层次地发掘了民歌与乐府诗的价值；他对于诙谐与滑稽的偏爱让文学作品与人类更加亲近有生气；他对于“具体”的强调又促使诗越发“白话”起来。然而，任何事情都具有两面性，对于现实的过分粘着，对于“具体”的过分强调，不免使诗歌缺少想象。然而，“但开风气不为师”，沿着胡适开创的这条诗的新路，创作白话诗的人也越来越多，仅在文学革命后的第一个十年，就涌现出了郭沫若、冯至、徐志摩、闻一多等优秀的白话诗人。