摘要：当今科学技术高度发达，教师在课堂教学中也享用这一人类文明成果。本文正是主要介绍了美术课堂范画教学时教师使用多媒体进行教学的情况，并从社会学、心理学的角度在理论和实践上阐述了这个传统教育与现代科技相结合的教学手段所产生的教学效果。
　　关键词：美术课；多媒体范画教学；教学效果；观察学习
　　中图分类号：g712 文献标志码：a 文章编号：1674-9324（2013）30-0071-03
　　
　　美术教育是人类重要的文化教育活动。学校开展美术教学，其目的就是以教育为手段，向学生传授一定的美术知识和培养必要的美术技能。古往今来，向人们普及美术知识和培养美术技能的方法多种多样，而在当今信息技术高度发达的时代，在课堂教学中充分利用多媒体范画教学，能起到事半功倍的效果。为什么多媒体范画教学，能起到事半功倍的效果呢？这里面包含着理论和实践上的依据。
　　一、理论依据
　　俗语说，做什么事我们都不能不靠“谱”。这句话尤其适用于美术教学，因为在美术创作过程中，创作者们普遍都要遵循“画从谱出”的规律。从古到今，一代又一代的著名画家们无不走过“进谱出谱”的艰难历程。美术教学中的“谱”指的是什么呢？指的就是范画。著名心理学家、社会学家班杜拉提出的观察学习理论，就特别强调“范儿”在学习中的作用。他认为，观察学习主要是一个信息加工过程，其中观察者将有示范原形的信息转换成符号表征，作为观察者日后表现这种行为的内部指导。同时，他还认为，现代信息技术，特别是电子传播媒介的发展，无论在速度上还是广度上都大大扩展了观察学习的社会模式而成为观察学习的便捷途径。鉴于此，在美术教学中，我们培养学生具备审美能力和掌握一定的美术技能、技巧，就不能忽视“画谱”在教学中的作用，不能忽视多媒体在范画教学中的作用，恰恰相反，我们应该在“画谱”教学中吸收精华，并通过多媒体将之生动、形象、立体地展现出来，为接下来学生的美术创作提供先导。
　　二、实践依据
　　在我国，美育的重要性长期以来得不到人们的足够重视，故学生绘画水平普遍不高。在美术课上，唤起学生绘画意识、吸引学生注意力和引起其表现欲望的道路往往十分漫长。所幸办法是有的。实践证明，多媒体范画教学以其显而易见的效果而成了唤起学生美术创作意识的第一步。毋庸置疑，多媒体具有声、文、图、像的综合性功能，能提供直观生动的视觉画面，产生传统教学不能达到的效果。现根椐课堂教学的探索实践，总结出四个环节的多媒体范画教学效果。
　　（一）欣赏范画环节
　　欣赏课在美术教学中占着极其重要的位置。在我们现用的美术教材中，第一单元就是欣赏评析课，它涉及的内容十分广泛，有绘画、工艺、建筑等。欣赏范画的时候，需要欣赏者用欣赏的心情来领会、赞美和评价艺术作品。通过让学生对不同类型的范画作品观赏评述，能培养学生的审美情趣，提高学生对作品的欣赏能力。
　　可惜的是，单凭教材，要达成课堂教学中教师所想要的目标是不可能的。这是为什么呢？教材中展示给学生欣赏的范画作品，因版面有限，都将比例缩得很小，有些画面甚至较为模糊，可惜一幅幅世界名画，无法让人看清，哪里还有什么美感可言。在这种情况下，学生对它常常只是粗略看看，根本吸引不了学生的欣赏兴趣。在这样的情况下，课堂上教师就算把课本高高举起，卖力地讲述或比划，都很难吸引学生注意的目光。如果老师在课前就把欣赏习作绘成范画，在课堂上悬挂出来，学生会对悬挂的范图引起注意且会认真听老师评述并参与讨论，课堂学习气氛和谐、融洽。再进一步，如果教师在课堂上利用多媒体把欣赏的范画放大，作品的整体和局部、光与影、色彩等都会非常清楚地展示出来，学生不但集中了注意力，而且会较快地心领意会，放大的范画也让学生有强烈而且直接的视觉感受，容易产生较强的感受与共鸣。课堂气氛活泼，效果也会截然不同，也免去老师许多不必要的唠叨，最重要的，是能够把范画原汁原味地呈现在欣赏者的面前。
　　（二）启发想象环节
　　在欣赏范画的基础上，让学生创作出属于自己的作品，是美术课教学的归宿。创造需要想像，想像是创造力的基础，没有想像就没有创新。有人以为，“范画”是用来开拓学生思维、引导学生发挥创造才智的手段，学生从小学到高中的学习，也是由简单到繁、由易到难逐步“规

”的学习过程。以此推测，学生美术创造力、想象力也会跟其知识、技法的掌握同步增长。然而，现实与此恰恰相反。随着年龄的增长，学生反而越来越不喜欢美术课，课堂上一听到创作就一片茫然，无法下笔，小学时期涂鸦时的那种毫无顾忌的“胆量”丧失殆尽。个中原委很难用别的理由来解释，或许它应归结于我们的课堂教学，是我们在教学中没有调度好“导”与“创”的关系所致。譬如绘画课吧，不管画什么，教师总是要求学生按课本已有的范画一临到底，并要求像模像样，画什么像什么，这就必然完全束缚了学生的手脚。而上创作课呢，却又大胆到了极点地放手，老师三言两语，过后就袖手旁观，结果导致学生无论是在构思还是技法上，始终按小学的轨迹而行，没有新的突破。
　　如果教师上课使用多媒体范画教学，情况就大不相同了。范画示范完毕，进入到学生创作环节，不要求学生作品与示范作品一模一样，如学生作品有创新的地方，应及时表扬、鼓励，并且利用多媒体展示他们的作品。上创作画（包括记忆、命题画、想象画），教师在教学中充分识别“导”的重要性，利用多媒体的图、像、声、文来启发学生进行想象。在尊重学生个性的同时，按不同年级能够接受的水平，组织几幅范画或用各种不同构思创作出来的学生画（常用前届优秀作业）在多媒体中展示给学生，启示学生，作为他们在暗中摸索的指路灯，让他们由此及彼，触类旁通。往往在这个时候，学生就会有新于范画的构思跃然纸上而出现意想不到的奇妙效果。与此同时，由于范画中使用的技法都是已学过的内容，再用范画启示学生“学用结合”，引导学生展开想象的翅膀，就能达到形象思维的目的，并且有利于创新思维的培养，很大程度地培养了学生积累技法，并经常灵活应用于自己笔端的习惯。
　　综观许多从事美术教育的优秀教师，他们的课堂教学之得以成功和精彩，还不都是广泛使用了范画！而在全面推行课程改革的今天，在课堂上充分使用多媒体，做到传统教育与现代科技相结合，教学效果更为明显。他们设计的教学过程、安排的教学环节、采用的教学手段，都没有抛弃使用多媒体范画教学为主线而展开多形式的课堂活动，他们在极有限的课堂时空里或让几类范画“一齐上阵”，或选其中部分“穿插突破”，课堂气氛生动活跃，朝气勃勃，学生学习兴趣始终浓厚。由于范画大多数准备于上课之前，所以就形成了课堂结构异常紧密的教学效果，这就使得原先用长时间也说不清楚的内容，学生在几分钟或十几分钟内轻松地“过目不忘”，从而留下了比较充裕的时间供学生动手绘画。由此可见，多媒体范画与范作教学（整休的、局部的）是构成课堂美术教育形式的不二之选。
　　（三）绘画环节
　　综上所述，无论绘画什么作品都要有示范，可以说，没有示范就没有美术教学。可教材上的示范步骤图例因限于版面，都只能安排在狭小的空间里面，有些甚至还将这个内容省掉。例如，现在美术课本《明暗造型》在教材第十四、十六册里，这一课中印有的“作画步骤”范图除了极其少外，且都画得简单，画面过渡也快。虽然说在讲绘画步骤时不用讲太多，不用讲得很细致，但也少不了老师认真的指导。学生不可能从缩小而又简单的步骤图例中理解清楚。教师堂上如对它忽略，学生做作业就会胡涂乱画。同时，指导光靠一支粉笔在课堂上“慢条斯理”地教时间也不允许。例如：画组合形体，按传统的教程，课堂上老师根据教材图例，把预先画好的步骤顺序展示在学生面前，讲课时按次序张挂，并且边挂边讲，或者直接在黑板上当着学生面按顺序当堂示范，让学生一步一步看得清楚明白。如果我们再利用多媒体辅助，组合形体的构图、物体结构、明暗等从不同的角度让学生观察到，把形体从点、线、面到整体乃至光与影的变化都呈现出来。在色彩课上，色彩的光源色、固有色在多媒体里更能直观地展示给学生，让学生直观形象地观察到它们之间的关系。这样，既增强了学生学习的好奇心，集中了注意力，同时还刺激他们的绘画欲望，这两种既直观又简练的方法相结合不啻为学生绘画环节中的最理想的教学方法。
　　（四）作品对比环节
　　我们认为，凡事有比较才有鉴别，所以比较是美术课常用的教学方法。同一要求的绘画作业，经学生创作之后作品有优有劣，教师在堂上对学生作业必然要作点评。传统的美术课堂上，教师避免不了强调应该像谁这样画、不能像谁那样画等等，事实上，就算

把学生的作品张贴出来，或高高举起，评述好和差的区别，但好和差之间始终趋于含糊或朦胧的状态。但是，如果我们把范画作品利用多媒体展示给学生观看，情形就不一样了。比如教学实践中素描的明暗对比、色彩的浓淡调和效果、景物的大小疏密等，都能在多媒体的投影下进行并列对照，学生能在对比中很快领悟作品的明暗、色调的优劣，并在以后的学习中对如何处理好明暗关系、色彩技能心中有谱。多媒体辅助教学也常用于教材的教育过程中黑白的节奏、构图的位置或多幅相比较，汰劣择优，把最好的留下。所以范画对比中使用多媒体，可以清楚地告诉学生一些容易走的路和避免一些常犯的错误，使学生在教师淳淳教导和作品对比展示中“防患于未然”。另一方面，在比较中也使学生对“优”、“劣”有一个比较明确的认识，促使学生从“知其然”的感性认识进入到“知其所以然”的理性认识。
　　随着科学技术的迅猛发展，美术课采用多媒体进行范画教学已成为新的趋势，未来，多媒体教学下的名家名画、学生范作将越来越发放出耀眼的光芒。