舞蹈教学中学生艺术表演力的培养

舞蹈教学不仅要重视学生舞蹈基本功的练习，也要重视对学生艺术表演力的培养。培养学生的艺术表演力并不是一朝一夕就能够完成的，需要教师有耐心的采用科学的教学方法，激发学生的兴趣与热情，提升学生的艺术表演力。

1 以文化素养促进学生艺术修养的提升

舞蹈的艺术表演力来源于舞者深厚的艺术底蕴和文化内涵。教师要注重对学生文化的培养，特别是中国传统文化的了解。这样才能在舞蹈中体现中国艺术特有的内涵和底蕴。而且，舞蹈也与其他艺术形式联系紧密，教师应当积极引导学生对其他艺术形式的理解和感悟，将舞蹈与其他艺术形式融汇贯通，使舞蹈更加具有感染力。深厚的文化素养是提升学生艺术表演力的基础，学生深厚的文化底蕴和内涵通过舞蹈充分的表现出来，可以使舞蹈的艺术表现张力提升，能够有效的培养学生的艺术表演能力。

2 编排优秀舞蹈培养学生的艺术表演力

完整的舞蹈是由音乐、动作和表情等因素共同组成的，教师在编排舞蹈时要将每个动作、表情和音乐进行优化组合，让学生的舞蹈达到最佳效果，使学生的艺术表演力提升。所以，教师在教学中应当对舞蹈进行精心的编排，从学生的实际出发。而且，在教师编排舞蹈的过程中，也可以发动学生开动脑筋，发挥想象，让学生自编自演，这样不仅能够有效的激发学生的积极性和兴趣，而且也能够使学生在舞蹈表演中更加全身心的投入，提升舞蹈的艺术表演力。

3 坚持对学生人格心理的培养

舞蹈艺术一定程度上反映了舞者的世界观和人生观，舞蹈反映了舞者的艺术追求和自我表现。学生的人格心理不仅仅关系到舞蹈的表演力，而且对于学生以后的进步也有着相当大的影响。所以，在舞蹈教学的过程中，教师要坚持以人为本的思想，从学生的实际出发，让学生的心理和人格得到健康积极的发展。在舞蹈教学中不仅要对学生的人格进行培养，也要鼓励学生发挥个性和特长，本文由论文联盟http://收集整理，引导学生将自己的个性和自我表现能力通过舞蹈表现出来。积极健康的人格心理也能够对观众产生比较强烈的感染力，通过对学生人格心理的培养，虽然并不是直接的提升学生的艺术表演力，但是却能够通过舞蹈过程中的一笑一颦表现出来，引起观众的强烈共鸣，进而促进艺术表演力的提升。

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