少数民族艺术传承与民族地区特色美术教育

　　中国作为一个拥有悠久历史文化的多民族国家，在其发展过程中孕育了风格各异的民族艺术，这些民族艺术都是各族人民对其从事的生产生活和社会交往活动进行的总结创作，蕴含着丰富的民族历史、风俗习惯、精神内涵及民族感情，也是本民族经验积累和知识传承的重要途径。随着科技的进步，经济的飞速发展创造了丰富的物质基础，改善了人们的生活条件，同时也不可避免的对传统文化产生了负面影响，特别是在少数民族地区，许多具有研究价值的房屋建筑、传统技艺、文化习俗等因为现代文化的冲击下正不断消失，失去传承。
　　就广西贺州地区来说，地方高等院校已经开始承担起了保护及传播当地民族民间艺术的重任，但如何帮助当地少数民族树立正确的民族文化保护意识，培养民族艺术的继承人，使优秀的民族艺术能在本地区、本民族得以继续发展和传承，并能使更多的人领略到其艺术魅力，这仍然是一个比较严峻的问题。
　　1 民族地区中小学开展特色美术教育的必要性
　　广西贺州地区作为一个多民族聚居的地区，自古以来就是多种文化的交汇地，有着非常浓郁的少数民族风情，各个少数民族都有独特的染织、刺绣及服饰搭配艺术，都有极具民族特色的器物和建筑，都有令人陶醉的民俗活动，正是这些特征体现了各民族富有内涵的独特的具有时代特点的优秀民族文化，同时这也为当地美术基础教育提供了具有民族特色的资源。近年来，随着贺州扶贫工作的快步开展，各个偏远山区贫困村正逐步进行现代化建设，特别是瑶族的过山瑶和土瑶村落，他们长期生活在山多地本文由论文联盟http://收集整理少、交通闭塞的环境里，为适应环境建造了非常具有地域特点的建筑，也创造了色彩斑斓的服饰文化，并通过这些特有的元素传递着本民族本支系的历史、精神和文化，这是他们自成体系的传承，然而在发展中，这些非常有价值的传承与现代文化必然会不可避免的发生碰撞，导致许多有价值的东西逐渐消亡，因此，少数民族在吸收外来先进文化进行现代化建设时，加强特色美术基础教育，根据本地区本民族的实际情况，在美术基础教学过中适当融入本民族艺术文化知识，通过观察、欣赏、创作、讨论、评述等教学方式，提高学生对本民族优秀艺术文化的理解和认同，在培养学生观察、审美和创新能力的同时增强学生对民族的自豪感、认同感，并能在未来的生活中自觉地参与本民族文化的传承和发展。
　　2 贺州地区美术基础教育的现状
　　在发展民族美术教育方面，广西一直进行着改革创新，使用具有广西本土特色的美术教材，在一定程度上使学生增强了对本土民间艺术知识的涉及，然而，在中小学课程设置中，美术教育每周所分配的课时非常有限，美术课程内容却是包罗万象，涉及非常广，对于贺州的少数民族地区来说，特别是相对偏远的乡镇小学和自然村村小学，因为基础条件差，许多教师都不愿意到当地工作，专业的教师就更稀缺了，当地的教师往往“身兼数职”，各个科目都必须懂一点，但又不精通，有些美术课程知识与技能的专业化难度过大，在当地又极难购到专业教学纸张和工具，多种因素综合造成教师上美术课时只能照本宣科，肤浅的进行讲解，加上不一定都有能力结合当地的特色资源进行教学，学生便只能粗略了解书本的知识，漫无目的没有想法的进行技能联系，往往忽略了身边的艺术，身边的美，直接影响了教学的效果和学生的兴趣。
　　3 美术基础教学的探索与实践
　　美术教育不等同于单纯的美术知识与技能的教学，美术作为文化的产物，文化的载体，现阶段进行的中小学美术教育只是一种国民美术教育，它的对象中绝大多数人目前不可能将主要精力放在美术学习上，将来也不一定以美术为业[1]，中小学的美术教育应该是使用美术教育的方式引发学生学习美术的兴趣，鼓励学生去体验，在教学和作业的过程中开发学生的观察、审美和创新能力，使学生学会欣赏身边的美，学会去保护、发展、传播身边的美。因此，适当吸取具有本地特色的民族美术素材加入到美术课程中，在一定程度上能贴近学生的生活，给学生的学习过程带来亲切感和熟悉感，能很好的激发学生的学习兴趣，同时，结合本地美术教学的实际情况，弱化过于专业的知识与技能，以学习基本知识为主，鼓励学生大胆运用简单的线条勾勒和色块平涂等方式去表现生活中常见的，能经常接触的内容，在学习中体验本民族文化艺术魅力，引导学生去发现身边的美，这样能增强学生对本民族文化的了解和认同，也避免了各种因素造成的“教师教得吃力，学生学得艰难”现象的发生。
　　贺州地区拥有丰富的民族民间文化资源，地方高校则拥有优秀的专业教师及科研团队，利用这一资源优势，通过采风活动、参与各种民俗活动等方式，去了解去发掘当地的有价值的民间文化资源，有针对性的进行整理、学习、研究，并将成果融入到教学当中。在地方高校的艺术系，本土民间美术资源已经融入到美术专业和设计专业的基础课程教学中，并开设有“桂东民间美术”课程，通过实地考察学习，接触原汁原味的少数民族民间美术，甚至将民间艺术家请进课堂与师生交流来开拓学生的视野，了解本土文化内涵，为学生未来的专业发展做好铺垫。同时，充分发扬高校“立足当地，服务周边”的宗旨，在专业教师的带队指导下，有计划分批次组织学生去偏远民族地区参与当地中小学教学实习实践，通过交流，充分将自己所学的专业知识与当地自成体系的特色美术资源进行总结提炼并带入到教学活动当中，结合当地中小学生的基础能力充分利用当地的资源进行教学活动，使当地学生在学习中享受美术带来的愉悦，同时逐渐增强对本地区本民族优秀艺术文化的理解和认同。在实践中，通过与当地学校的教师与当地的民间艺术家进行交流学习，大学生能加深对所学的知识理解并能熟练运用，提高了自身能力，一定程度上解决了当地艺术类课程上课难和专业教师缺乏的问题，也能为当地美术教育事业做出一点贡献，同时，当地的教师也能在交流中从新的角度认识美术教育，掌握了新的教学模式，提高自身教学水平，更好的为当地基础教育服务，而当地学生也能通过学习，从小加深对本地区本民族优秀文化艺术的认识，能善于发现“美”，能逐渐对本地区本民族鲜明的文化特质和极具个性的艺术特征产生自豪感和认同感，在未来自觉地参与本民族文化艺术的传承和发展。
　　通过将少数民族地区艺术资源融入到当地基础美术教育之中，充分发挥美术作为文化的产物，文化的载体的特性，作为审美文化的延续，为保护当地民族民间文化艺不断的进行新的探索与实践，以期望对少数民族地区美术教育的发展和民族民间文化的传承和发展起到积极的推进作用。