传统年画艺术形式在现代平面设计的应用研究

　一、引言
　　年画是中华民族论文联盟http://特有的一种民俗，承载了上千年的文化、风俗和民族审美理念。年画最早的艺术表现形式是“门神画”，它和对联一起出现在除夕节日气氛布置活动上。从清代光绪年间，年画才逐渐形成为一种独立的艺术流派，逐步从传统的民俗“门神画”内容中脱离出来。本文首先重点分析了年画融入现代平面设计中的意义，并研究了其对现代平面设计的启发，以及怎样在现代平面设计中更好的应用这种传统艺术形式。
　　二、现代平面设计中传统年画的应用
　　传统年画凝聚了中华民族上千年的文化传统、民俗情感与审美理念，具有独特的东方艺术风格和艺术气质。传统年画中丰富的素材也为现代平面设计提供了极其风俗的取材空间。例如：杨柳青年画中对新春气氛的体现和烘托，就可以为平面设计提供一个崭新的选材方向。
　　(一) 传统年画艺术对现代平面设计思想的启发
　　1.设计表现形式的再塑造。传统年画艺术的构图方式往往追求形象的对称与饱满，因为它们是中华民族长期以来追求圆满、幸福、吉祥的艺术体现形式。同时在传统年画画面效果表现上，往往追求画面人物形象的装饰性，通过不同的装饰来体现人物的性格和节日的气氛。通过这些艺术表现形式可以对现有的平面设计的艺术表现形式进行再塑造，从而使平面设计更容易为大部分中国人所接受。
　　2.色彩的意象的大胆应用。传统年画中对色彩的应用十分的崇尚，应用了大量具有冲击对比的色彩组合增加的传统年画的装饰性，也为节日气氛的烘托提供了丰富的表现平台。例如：朱仙镇的年画往往用大红和大绿作为其主要的颜色素材；桃花坞的年画中往往会添加一定量的粉色，来增加人物形象的脂粉气。
　　3.文化意味的传承。传统年画是植于我国农耕文明的土壤中的艺术门类，它具有丰富的乡土气息和悠久的民俗情感，是长期以来先民们朴素审美观的直接表现。
　　（二）怎样实现传统年画在现代平面设计中的应用
　　1.在现代平面设计中融入传统年画的创作理念。现代平面设计是一种商业化的艺术门类，它将商业广告与文化融为一体，开创了现代平面设计的艺术领域。基于这一本质特征，为更好的将商业设计理念推广给更广阔的大众，就应该在现代平面设计中融入更多的创作思想和理念。
　　2.在现代平面设计中整合传统年画的创作艺术特色。传统年画的创作特色往往比较追求圆满，画面比较丰满。在现代设计中，借鉴传统年画的创作特色，可以设计出更接近东方人生活习惯、审美观念的优秀作品。
　　3.在设计思想中融入传统年画的审美价值。现代平面设计往往承袭的西方人的审美标准，往往会让很多东方人很不适应，通过与传统年画审美价值的有机融合，可以提高人们对现代平面设计作品的认同感。例如：传统年画中“对称”、“饱满”的审美价值体现了东方人对诸事都有一个完美结局的向往，大红色体现了东方人对节日喜庆气氛的审美标准。通过融合这些东方人传统的审美价值可以提高现代平面设计作品的亲和力。
　　三、现代平面设计中融合传统年画的意义
　　现代平面设计主要利用不同的表现方式创造或结合符号、图片、文字等素材，来表达设计人员的设计思想的一种设计方法。通常在平面设计中，人们往往会尝试应用不同的素材增加平面设计的文化定位。目前，国内平面设计行业也逐渐尝试在平面设计中添加各种传统艺术素材，本文分析了年画在平面设计中的应用，总结出其具有以下几点意义：
　　1.它能给现代平面设计带来更多的艺术素材，从而促使不同地区的平面设计具有各自的方式与地区形式。
　　2.在现代平面设计中加入传统年画艺术素材，可以使传统文化在现代平面设计的土壤中得到更好的“生存”和“成长”，同时对于传统年画艺术本身的发展也具有一定的推动作用。
　　3.可以使现代平面设计借助于传统年画的广泛影响力，扩大平面设计在更广泛人群中的流传，从而能更好的促进东西方文化和艺术的交流。
　　4.在平面设计中融入更多的素材，也是现代平面设计理念的追求方向，它可以促进现代平面设计的不断进步。
　　四、总结
　　传统年画艺术经历了上千年的传承和发展，里面涵盖了大量优秀的民俗情感和传统文化，怎样使这些传统艺术不消失是当前国人十分关心的问题。通过在现代平面设计中加入年画素材的方式就可以很好的发扬传统文化，而且可以使传统文化得到新生的机会，同时也为更多的传统文化提供了一个传承与发展的方向。